Los duendes de las estadísticas de WordPress.com prepararon un informe sobre el año 2013 de este blog.
Aquí hay un extracto:
Un tren subterráneo de la ciudad de Nueva York transporta 1.200 personas. Este blog fue visto alrededor de 5.100 veces en 2013. Si fuera un tren de NY, le tomaría cerca de 4 viajes transportar tantas personas.
Corría la brisa de la bahía gaditana en una tarde de calor de julio de 1984. Después de una larga sobremesa en el Hotel Atlantico, entonces Parador Nacional, en donde nos alojábamos todos, tuve el placer y el gran honor de asistir a la mejor y más singular prueba de sonido de mi largo recorrido profesional, más que una «check sound», aquello fue un coffe party, encuentro de amigos, de familias más bien; los Sanchez y los Corea porque allí estaban Francisco Sánchez Gómez-Paco de Lucía– con Casilda, su mujer entonces, y Armando Anthony Corea – Chick Corea – con la suya (Gayle Moran, magnífica voz).
Concierto de Chick Corea. Cadiz 17 julio 1984
Durante más de dos horas Chick sentado ante el Steinway & Sons gran cola y Paco con su guitarra estuvieron intercambiandose acordes, pasajes, anecdotas, etc. que sonaban a gloria. Despues Gayle, microfono en mano se incorporó con esa su suave y dulce voz, haciendo entre los tres, pasajes de «loves» maravillosos.
A la noche con el teatro abarrotado de un publico entusiasta y entendido se materializó el concierto de Chick y Gayle al que se incorporó Paco para hacer unas improvisaciones sobre «Malagueña» que recojo en el vídeo de la Real Escuela Andaluza de Arte Ecuestre, y «Spain». Conservo como un tesoro la grabación integra del concierto en la que se perciben hasta los grillos de la buganvillas.
Ahora, 29 años después, EL PAIS de ayer, Paco y Chick vuelven a revivir en Vitoria aquel encuentro. Suerte y salud a los dos.
1986, Paco de lucía Septet en plena forma, exito en cada actuación, para nosotros fue un gran honor y placer trabajar con ellos y para ellos.
En noviembre de 2009, hice una entrada en este mismo blog insertando un corte de esta misma actuación en honor a Manolito Soler, allí erroneamente le atribuia la autoria al inolvidable Soler de la incorporación del Cajón peruano al flamenco.
Jorge Pardo me honró con su entrada ;
«Todo lo bien que se hable de mi compañero Don Manuel Soler me parece poco !! Comparti con el muchas giras por el mundo durante unos cuantos años… disfrute y aprendi de sus cosas, siempre generoso, vital e incontenible… gracias y gloria a Manolito !!!… solo que… yo estuve en esa embajada de España en Lima esa misma noche que relatas… y no fue asi !! Manolo no llego al grupo hasta unos cuantos añoos mas tarde!! Fue Rubem Dantas quien se sento en ese cajon esa noche, tocó dos compases por buleria y nos miramos entre los del grupo pensando que era un perfecto instrumento para nuestro sonido… fue asi como vino al flamenco, fue asi lo que vi y senti… De hecho en esa epooca no venia ningun bailaor ni cantaor… años mas tarde fue Ramirez el primero que bailo en ese grupo, se marcho Ramirez y vino Manolito. Gloria a todos !!! Salu2»
y quedó todo aclarado.
Va por tí, amigo.
«Como bailan los Caballos Andaluces» fue el primer espectáculo de arte ecuestre presentado por Alvaro Domecq Romero. Corría el año 72, en los primeros días del otoño comenzamos a preparar el espectáculo.
Nos reuniamos casi a diario, Maribel Domecq, esposa de Alvaro, y yo en la sala de audiciones de El Fonógrafo, algún día apareció el cura de Los Alburejos, la finca de los Domecq en Medina Sidonia. Cantidad de horas de audición, selección de temas, minutaje, etc. que acabaron conformando el «master», provisional, para empezar los ensayos con los caballos ya, en una carpa alquilada en Valencia e instalada en el Parque Gonzalez Hontoria de Jerez para hacer de Picadero cubierto, justo en los terrenos donde hoy se levanta la Feria de Muestras.
Se trataba de «meter» la música en la cabeza de los jinetes y en el andar del caballo a través del jinete; tarde tras tarde Sevilla-Jerez, Jerez-Sevilla machacando en el picadero. «áca, áca, papá «, decía ya mi hija, con apenas dos años, cada vez que subía al coche cuando con su madre me acompañaban a los ensayos más de una tarde.
Muchas noches, tras los ensayos, en el recreo El Paquete en Jerez, domicilio familiar de los Domecq, Alvaro nos reunió entorno a unas copas de fino Primera de las bodegas Domecq, claro está servido a su justa temperatura, catavino jerezano, desde jarra de cristal (de consumo exclusivo para la familia) y queso, en tacos, exquisito; Pepe Quevedo Acevedo (su administrador), Manolo Vidrié, Maribel la esposa de Álvaro, Fabiola su hermana, incluso D. Álvaro nos acompañó en alguna ocasión. A lo largo de esas tertulias comentábamos como se iba «redondeando» el espectáculo. Una de esas tardes-noche, apareció Álvaro con una carpeta, sacando de su interior una gran catidad de fotos, tamaño 20×15 , esparciólas sobre la mesa afirmando; «ahí está, este es mi sueño, aquí haremos la Escuela Andaluza de Arte Ecuestre». Las fotos recogían con todo lujo de detalles un «Recreo» con palacete, jardines y dependencias auxiliares con reminiscencias francesas todo lleno de desconchados, yerbas malas, jaramágos, etc. , era el Recreo de Las Cadenas, residencia que fuera de los Duques de Abrante.
En mayo de 1973, Alvaro Domecq Romero recibió el primer Caballo de Oro concedido por la recientemente creada Asociación nacional de Criaderos de caballos Españoles (ANCCE), en una Gala a la que asistieron los entonces Principes de Asturias, fue el estreno oficial de «Como bailan los Caballlos Andaluces», unos meses antes ya había sido presentado a la prensa .
Años más tarde, 1987, el Rey Juan Carlos inauguraba las instalaciones de la recién creada Real Escuela Andaluza de Arte Ecuestre en su actual sede, el Retiro de las Cadenas, siendo Alvaro Domecq Romero su primer Director.
Real Escuela Andaluza de Arte Ecuestre . Expo92
En septiembre de 1991, fuimos nuevamente encargados de la producción, iluminación y sonido para la presentación del nuevo espectáculo que bajo los auspicios del Pabellón de Andalucía en la EXPO92 de Sevilla se pondría en escena todos los sabados en el ruedo de la plaza de toros de la Real Maestranza de Caballería de Sevilla durante la Expo92, Alvaro Domecq segía siendo su director.
Orden de actuacion
Fueron ensayos largos y profundos desde que anochecía hasta media madrugada, la plaza a oscuras, sólo luces marcando el cuadrilatero que conformaba el picadero o pista de exibición. Con música o en silencio total, sólo el silencio de los cascos de la jaca, las pisadas del jinete a contrapunto con los «arreos» a la jaca en riendas largas, las golondrinas de la Maestranza y remotamente el trafico ya decreciente del paseo de Colón. Black out (oscuros) y los haces de luz de los cañones de seguimiento para probar el comportamiento del caballo ante la luz frontal y contundente.
Como banda sonora a esta maravilla de danza ecuestre he querido incluir una grabación única, singular e inédita de dos grandes de la musica contemporánea y universal; Chick Corea y Paco de Lucía que tuve la suerte de grabarles en un concierto memorable el 17 de julio de 1984 en el Teatro Pemán de Cádiz, junto al Atlántico, el rumor de sus olas y el de las chicharras de la arboleda del Pemán.
Paco de Lucía & Chick Corea 17-7-84
De nuevo volví a trabajar con la Real Escuela Andaluza de Arte Ecuestre en diciembre de 2004, tambien en la plaza de toros de la Real Maestranza de Caballería de Sevilla, esta vez con motívo de la Final de la Copa Davis, Álvaro ya no era su director.
José Fernández Castro «el Tomate» , fue su padre y nieto de Miguel Fernández Cortés «el Tomate», del barrio Pescadería junta al barrio de la Chanca en Almería, desde allí bajaron un día al Auditorio del Maestro Padilla donde Tomatito grababa un programa que hacíamos para Canal Sur TV, «la de ellos», los gitanitos más guapos y primorosos que jamás he visto juntos y en cantidad, tanto ellos cómo ellas.
Tuve la suerte de conocerle cuando, con Camarón hicimos varias giras y programas de Tv juntos. Discreto, siempre afable, cariñoso y sonriente. Despues volvimos a encontrarnos en pleno éxito de «Spain» con Michel Camilo, tema que tuve la suerte de grabar en directo al mímisimo CHICK COREA con PACO de LUCIA .
En esta grabación en la 3ª Bienal de Sevilla, cuenta con 26 años de edad y ya llevaba 16 años actuando.
Paco de Lucía, en la década de los 80, recorrió los principales escenarios del mundo acompañado de sus hermanos Ramón de Algeciras (+ 2009), segunda guitarra y Pepe de Lucía, voz y palmas, que juntos con; Jorge Pardo, flauta y saxo, Carla Benavent, bajo, y Ruben Dantas, percusión, formaron el «Paco de Lucia Sexteto» al que posteriormente se incorporó Manolo Soler, Manolito Soler, baile, cajón y palmas, pasando a llamarse el espectáculo; Paco de Lucia Septeto.
Soler, fue el artista con el más grande sentido del ritmo, la medida y el compás que jamás he conocido. Gracias a el y Paco que a raiz de una recepción en la embajada de España en el Perú, a principo de los años setenta del pasado siglo, descubrieron el «Cajón Peruano» cuando estaba siendo utilizado por un grupo del país que actuaba en la citada recepción. Lo trajeron a España, convirtiendose Manolito Soler en el mayor virtuoso del uso de ese, ya reconocido instrumento de percusión. NOTA: No fue así, leer en comentarios, el que me envía Jorge Pardo
Sentía el ritmo con tal fuerza que llegó a padecer hasta 4 infartos que le obligaron a desistir de viajar por el mundo afincandose en los ultimos años de su vida en Sevilla. Aquí colaboró con Jesus Bola participando en sus producciones musicales reconocidas mundialmente.
En 1996 presentó en la Bienal de Sevilla su espectáculo «Por aquí te quiero ver», logrando sonidos de los artilugios más primitivos y elementales. Fue el alma de las Jornadas de Percusión, en el Teatro Central de Sevilla a las que acudían las primerísimas figuras de la percusión mundial.
Le conocí cuando algunas veces acompañaba a Raimundo Amador, a Romero San Juan y posteriormente tuve la oportunidad de, durante una temporada, llevar la luz y el sonido del espectáculo Paco de Lucía Septeto, ello me dió la oportunidad de compartir buenos ratos . Era un caballero, simpático con una gracia especial, inquieto como el rabo de una lagartíja, y con un excepcional sentido del ritmo. Hacía maravillas tan sólo acariciando la boca de una cantara con la mano, por ejemplo.
Les traigo hoy la intervención de Manolito Soler, formando parte del septeto ,ante la Catedral de Barcelona, año 1986, interpretan SICHIA (de Paco de Lucía). Observen como levanta las manos, cómo acaricia el suelo con la suela de su reluciente calzado, al tiempo que con contundencia y pianissimo taconea y anda sin apenas avanzar marcando siempre el compás, ahora los pies, ahora los dedos de las manos, observen la manera de dejar el cuerpo en «medios cuartos», gesto de poder en el levantar las manos recordando a los buenos rehileteros. Ahí lo teneis, se mueve y revuelve en apenas tres metros y entre los grandes…
¡ Manolito Soler !
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